С 2008 года, когда Canon представила свою новаторскую камеру EOS 5D MkII с возможностями видео, другие производители последовали их примеру, и теперь есть множество высококачественных камер, способных захватывать видео высокой четкости с качеством изображения DSLR.

Большая проблема в том, сколько фотографов на самом деле используют эту функцию? Или даже знают с чего начать?

Мы нашли Фила, который вместе с Робом является ключевыми тренерами "moving capture" в Лейк-Дистрикте, Великобритания.

Как фотограф, который охватил мир видео DSLR Фил дал нам много отличных советов по началу работы по освобождению потенциала вашей камеры.

Разберитесь в своей камере

Это может показаться очевидным, но вы не можете начать снимать фильмы, пока не поймете, как настроить камеру. Отдельные модели камер будут отличаться. Однако, как и в случае с кадрами, есть общие для всех них настройки.

Диафрагма должна быть обработана так, как вы бы с кадрами, поэтому широкая диафрагма дает небольшую глубину резкости - прекрасный эффект, который многие старые видеокамеры старой школы не могут достичь.

Установите скорость затвора на что-нибудь быстрее, чем 1/30 сек. наша предпочтительная настройка составляет 1/50. ISO следует рассматривать так же, как и при фотосъемке фотографий, поэтому отрегулируйте это в соответствии с настройками диафрагмы и выдержки.

Баланс белого должен регулироваться вручную между кадрами для обеспечения согласованности.

Частота кадров - это количество кадров в секунду и не следует путать со скоростью затвора. Британский Стандарт составляет 25 кадров в секунду, но мы иногда используем более высокую частоту кадров для медленных снимков.

История

Для нас рассказывание историй является главным направлением. Если история сильна и хорошо рассказана, не имеет значения, на чем она снята. Снимаете ли вы свадьбу, музыкальное видео, документальный или художественный фильм (важно иметь большие мечты!) тогда история-это ключ.
Подготовка производства

Здесь проходит большая часть работы. Как и в любом проекте, чем больше вы готовитесь на этом этапе, тем легче будет ваша работа на съемке, и будет гораздо меньше вероятность пропущенных снимков или ошибок. На этом этапе мы создаем детальную раскадровку всей сцены фильма по сцене, включая такие особенности, как размещение освещения, ракурсы и положения камеры и т. д. Мы стараемся получить хороший диапазон снимков для каждой сцены-широкие углы, крупные планы и т. д. чтобы дать нам больше возможностей для редактирования, чтобы создать что-то динамичное и привлекательное. Также важно на этом этапе разобраться в местах и решить, что вам нужно взять напрокат / купить с точки зрения оборудования и освещения.

Звук

Это то, что, как фотографы. нам никогда не приходилось рассматривать раньше, но в кинематографе это половина уравнения. Вам нужно будет подумать о аудио, которое вам нужно захватить. Если вы делаете музыкальное видео, то звук будет предоставлен для вас, но если вы записываете звук, вам понадобится внешний микрофон, так как тот, который находится на вашей камере, не будет достаточно качественным или достаточно близким к вашим исполнителям большую часть времени. Вам также понадобится высококачественный внешний рекордер. Все это оборудование можно взять напрокат относительно дешево.

Съемка

Если ваше предварительное производство было сделано хорошо, то съемка будет идти гладко. Если вы работаете с командой людей, всегда важно иметь определенную роль для каждого из членов команды, таких как режиссер (который отвечает за сохранение съемки на трассе), оператор или звукорежиссер. Конечно, если вы команда из одного, вам придется выполнять несколько задач, хотя разногласия между экипажем будут минимальными! Мы всегда загружаем карты на ноутбук в течение всего дня и резервируем его на два внешних жестких диска - Если вы думаете, что кадры занимают много места для хранения, подождите, пока вы не заполните свои диски видеофайлами!

Редактирование

Внешний вид, ощущение и темп фильма могут быть значительно улучшены за счет хорошего редактирования. Это где вся ваша тяжелая работа подготовки и съемки приходит вместе. Редактирование может быть использовано, чтобы вызвать эмоции и создать темп и драму. Вы можете позволить себе использовать свой творческий потенциал на этом этапе, но помните, что большинство хороших редактирования не очень заметно, и хитрые прыжки и сокращения могут выглядеть резкими. Заключительный этап-наложение окраски / градации на видео, чтобы создать настроение и атмосферу.

Однако настоящая красота DSLR кинопроизводства заключается в том, что, как фотографы, вы можете перенести свое творчество в новую дисциплину и весело экспериментировать с камерой.